PICTORIALISM
ピクトリアリズムから写真表現に入る
ぼけや柔らかな光が、なぜ写真の表現になるのか知りたいときに。
ピクトリアリズムは、写真をただの記録ではなく、気配や感情を持つ芸術として見せようとした流れです。ぼけや柔らかな光を失敗として片づけず、何を曖昧にし、何を濃く残しているのかを見ると、写真の面白さが変わります。そこからキャメロン、ソフトフォーカス、ストレート写真との違い、フォト・セセッションや『Camera Work』へ進むと、写真が美術として読まれる場まで見えてきます。
TOPIC
この切り口では、最初に読む記事と寄り道をあわせて6本示しています。直接紐づく記事は4本あり、下で一覧でも確認できます。
PICTORIALISM
ぼけや柔らかな光が、なぜ写真の表現になるのか知りたいときに。
ピクトリアリズムは、写真をただの記録ではなく、気配や感情を持つ芸術として見せようとした流れです。ぼけや柔らかな光を失敗として片づけず、何を曖昧にし、何を濃く残しているのかを見ると、写真の面白さが変わります。そこからキャメロン、ソフトフォーカス、ストレート写真との違い、フォト・セセッションや『Camera Work』へ進むと、写真が美術として読まれる場まで見えてきます。
START HERE
まずはピクトリアリズム入門、写真のぼけ・ソフトフォーカス、キャメロンを読むと、曖昧さを表現として見る土台ができます。

19世紀末〜20世紀初頭 / 欧米
写真が機械的記録に見られがちだった時代に、ぼけ、柔らかな光、演出的な画面がどんな意味を持ったのかを見ていく、ピクトリアリズムの入門記事です。
記事を読む
実践ガイド
写真のぼけやソフトフォーカスがなぜ表現になるのかを、キャメロンやスタイケンを手がかりにたどります。曖昧さが気配や感情を濃くする仕組みを見ていきます。
記事を読む
1860年代〜1870年代 / イギリス
ぼけや柔らかな光が、なぜ未熟さではなく人物の気配を濃くするのかを、代表作から見ていくジュリア・マーガレット・キャメロンの入門記事です。
記事を読むTAKE A DETOUR
次にストレート写真との違い、フォト・セセッション、『Camera Work』へ進むと、写真が美術として扱われる流れまで追えます。


1900年代 / アメリカ
スティーグリッツ、スタイケンらが、写真を美術として認めさせるために何をしたのかを、作品と展示の両面からたどります。
記事を読む
20世紀初頭 / 写真文化
スティーグリッツが編集したこの雑誌が、なぜ写真史で特別なのかを、印刷、展示、前衛との接続からたどる入門記事です。
記事を読む

実践ガイド
写真のぼけやソフトフォーカスがなぜ表現になるのかを、キャメロンやスタイケンを手がかりにたどります。曖昧さが気配や感情を濃くする仕組みを見ていきます。
記事を読む
1860年代〜1870年代 / イギリス
ぼけや柔らかな光が、なぜ未熟さではなく人物の気配を濃くするのかを、代表作から見ていくジュリア・マーガレット・キャメロンの入門記事です。
記事を読む
19世紀末〜20世紀初頭 / 欧米
写真が機械的記録に見られがちだった時代に、ぼけ、柔らかな光、演出的な画面がどんな意味を持ったのかを見ていく、ピクトリアリズムの入門記事です。
記事を読む