十三人の食卓で、手だけが騒いでいる

修道院の食堂に、もう一つの食卓を置く

《最後の晩餐》は、ミラノのサンタ・マリア・デッレ・グラツィエ修道院に残る壁画です。高さ4.6メートル、幅8.8メートル。食堂の向かい側には、ドナート・モントルファノの《磔刑》があります。

格天井と左右の壁は、実際の部屋が奥へ延びたように続きます。食事中の修道士が顔を上げれば、正面にも十三人の食卓がある。絵を見るためだけの部屋ではなかったことが、配置から伝わります。

「一人が裏切る」の直後、十二人が別々に動く

弟子たちは驚き、問い返し、疑い、黙り込みます。両手を広げた大ヤコブの横では、フィリポが胸へ手を当てています。ペトロは身を乗り出し、トマスは指を立てました。反応が一人ずつ違うので、横長の画面が単調になりません。

中央のキリストは、両手をテーブルへ伸ばした三角形の姿で座っています。左右では人が押し合うほど動いているのに、ここだけ空間が空いている。ざわめきは中央から外へ広がり、視線は静かな中央へ戻ります。

天井の線を伸ばすと、キリストの頭へ戻る

格天井の縁や壁の上端を奥へたどると、線はキリストの頭の近くへ集まります。窓の外の明るい空も、その輪郭を囲みます。十三人が一列に並んでいても、目が中央を見失わない仕掛けです。

弟子たちは三人ずつ、四組に分かれています。組の中では手と顔が近づき、会話が起きる。組と組のあいだには小さな隙間があり、人物を数えやすくしています。動く人間と、中央へ収束する建築の線が画面を支えます。

描き直す時間を選び、丈夫さを手放した

湿った漆喰へ描く通常のフレスコなら、乾く前に仕事を進めなくてはなりません。レオナルドは乾いた壁を選び、表情や光を時間をかけて直せるようにしました。公式美術館も技法を dry wall-painting（乾いた壁への描画）と記しています。

その代わり、顔料は壁と一体にならず、表面から失われやすくなりました。細部を練り直せたことと、完成後まもなく傷み始めたことは同じ実験の表裏です。今見える色を、制作当時そのままとは考えない方がよいでしょう。

手だけを追って、最後に中央へ戻る

人数の多さに迷ったら、顔より手を追います。キリストの両手から左右へ進むと、開いた手、胸を指す手、隣の肩へ伸びる手が、言葉の伝わる順番をつくっています。

画面の端まで来たら、テーブルの水平線か天井の線をたどって中央へ戻ります。人の動きは左右へ広がり、部屋の線は中心へ集まる。一往復するだけで、この絵が静止画なのに騒がしく見える理由を身体で追えます。

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よくある質問

《最後の晩餐》はフレスコ画ですか？

伝統的なブオン・フレスコではありません。レオナルドは乾いた壁の白い下地へ絵具を重ねました。ゆっくり修正できる反面、顔料が壁から離れやすく、早くから傷んだ原因にもなりました。

ユダは画面のどこにいますか？

キリストの向かって左、ペトロとヨハネのあいだで少し手前にいます。ほかの弟子と同じ側へ座り、顔を影へ引き、右手に小さな袋を握る人物です。

最初にどこに目を置くと追いやすい？

中央のキリストを見たあと、弟子たちの手だけを左右へ追ってください。端まで進んだら、天井や壁の線で中央へ戻ります。人物の動きと遠近法を一度に確かめられます。

参照した資料

• Museo del Cenacolo Vinciano: The Last Supper
• Smarthistory: Leonardo, Last Supper
• 東京美術: もっと知りたいレオナルド・ダ・ヴィンチ 改訂版