日本からアートに入ってみる

まずは都市文化の中で浮世絵がどんな役割を持っていたかを見ていきます。

浮世絵を名画集ではなくメディアとして整理。1765年の錦絵、北斎・広重、ジャポニスムへの影響まで追います。

同じ浮世絵でも、視線のスケールが大きく変わる例として読みます。

葛飾北斎を、《神奈川沖浪裏》からやさしくたどる入門記事です。波、富士、舟の関係を見ると、浮世絵版画の面白さがつかめます。

風景の切り取り方が近代の視覚にどう響くかを見る段階です。

『名所江戸百景』と《大はしあたけの夕立》を軸に、浮世絵が都市の日常をどう切り取ったかをたどる歌川広重の入門記事です。

戦後になると、作品が物体を超えて行為になることを体験します。

1954年に吉原治良のもとで始まった具体美術協会を、行為、素材、屋外展示の広がりからたどる、日本の戦後前衛としての具体の最初のガイドです。

さらに意味づけを減らし、物と空間の関係へ視線を移します。

1960年代末の日本で現れたもの派を、石、鉄、木、ガラスなどの物質の置き方と関係から見ていきます。

もの派の感覚が、一人の作家の仕事でどう深まるかを見ます。

もの派の重要作家として、石と鉄、余白と関係の考え方を《Relatum》シリーズから読み解きます。