同じ物でも、場所と名前で意味が変わる

記号論では、言葉、画像、身振り、標識、商品パッケージを、意味を運ぶ仕組みとして考えます。同じ赤でも信号、値札、絵画で役割が違うように、意味は使われる場所と共有されたルールで変わります。

現代アートでは、物体とともに写真、文章、タイトル、展示制度、記録が意味を左右します。作品を見るとき、それぞれが何を指し、互いにどう関係するかを読む必要があります。

一脚の椅子が、物、写真、定義に分かれる

コスース《One and Three Chairs》には、実物の椅子、その写真、辞書の定義が並びます。実物は座れ、写真はその姿を写し、定義は『chair』という言葉の範囲を決めます。

本物を一つ選ぶクイズではありません。私たちは椅子を使い、写真で見て、言葉でも理解します。対象が同じでも、表し方によって届く意味は変わる。そのずれが三点の配置から伝わります。

置く場所が変わると、同じ物の意味も変わる

デュシャン《Fountain》では、便器が美術展へ提出され、署名と題名を与えられます。形は日用品のままでも、売り場や洗面所から展示制度へ移ったことで、鑑賞の対象になります。

場所、名前、制度、見る態度のどれが意味を変えたのか。要素を分けて考えると、レディメイドは日用品を格上げしたというより、物に意味が宿る仕組みをむき出しにしたのだと分かります。

商品イメージも、反復される記号になる

ウォーホルのスープ缶やリキテンスタインのコミック画面には、ロゴ、配色、吹き出し、印刷ドットが現れます。商品棚や新聞で素早く読む記号を美術館へ移し、長く眺める対象へ変えました。

画家の感情を探す前に、社会で流通していた記号を探します。何を引用し、何回反復し、どこまで拡大したか。その操作に作家の選択が現れます。

物、像、言葉をいったん分けて見る

物体は何を示すか、写真は何を写すか、言葉は何を決めるか、題名と展示場所は何を加えるか。正解を当てる前に、要素の役割を一つずつ分けます。

説明文や題名も、作品の外にある補足とは限りません。写真や物体と関係しながら、意味をつくる記号かもしれません。文章の多い作品でも、役割を動詞で分ければ読む順番ができます。

作品で見る

ジョセフ・コスース《One and Three Chairs》
One and Three Chairs / ジョセフ・コスース1965年
実物、写真、定義を並べ、対象と記号の関係をそのまま作品化した代表例
この作品の解説画像を拡大画像出典
ジョセフ・コスース《Self-Described and Self-Defined》
Self-Described and Self-Defined / ジョセフ・コスース1965年
言葉そのものを作品の前景に置き、意味の仕組みを見せるコスース初期の作品
画像を拡大画像出典
マルセル・デュシャン《Fountain》
Fountain / マルセル・デュシャン1917年(写真は後年の複製)
日用品が署名、タイトル、展示制度によって別の記号へ変わることを示したレディメイド。写真:David Shankbone
この作品の解説画像を拡大画像出典

よくある質問

記号論を知らないとコンセプチュアルアートは読めませんか?
知らなくても見られます。ただ、もの、写真、言葉、タイトルを分けて見る習慣があると、作品の問いがかなり整理しやすくなります。
《One and Three Chairs》は記号論の説明作品ですか?
記号論の図解ではありませんが、もの、像、言葉のずれを非常に明快に体験させる作品です。記号論的な見方と相性がよい代表例です。
タイトルや展示文も作品の一部として見てよいですか?
現代アートでは、タイトルや展示文が意味の重要な手がかりになることがあります。常に作品本体と同一ではありませんが、意味を作る記号として観察すると見やすくなります。

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